董其昌的南北宗论的艺术价值

　　一、明晚的士大夫董其昌将水墨渲染画家（王维）比作南宗代表有荆浩、关仝、董源、巨然、米家父子、元四家，而将青绿勾填画法（李思训）的职业画家比作北宗代表有赵伯驹、李唐、刘松年、马远、夏圭。
　　南北宗论的特点：在绘画中尚率真、轻功力， 崇士气、斥画工， 重笔墨、轻丘壑， 尊变化、黜刻画。董其昌本人更加推崇南宗，所以把中国画笔墨语言突出出来成了绘画的重要目的。因此笔墨成为画面的中心，并且建立起了朝向形式美感的画面结构。
　　董其昌提倡的美学观念对后来绘画产生了重要影响，但也有一定的片面，造成明末一些画家一味摹古追求笔墨而脱离生活的不良现倾向。在他将文人画水墨推向高峰的同时也限制了中国绘画的多样性发展。
　　中国自1840年以后西方列强不断侵入中国，主要以上海广州沿海城市为突破口因此在政治经济发生变化的同时文化艺术也发生着改变，北京、上海、广州形成三足鼎立的局面。
　　京派：以徐悲鸿的艺术思想理论为基础。人物画都是以素描为基础，有影响的画家蒋兆、叶浅予、李斛、李琦、卢沉、周思聪、姚有多、杨之光等
　　海派：海上画派清末民初在上海兴起，赵之谦、任颐、吴昌硕为代表，把诗书画印一体的文人画传统与民间美术传统结合，将明清大写意水墨画技法，金石艺术中刚强的审美特色清理鲜艳的色彩融会贯通，形成雅俗共赏的风貌，前期张熊、朱熊和“三任”仁熊、仁熏、仁颐，任颐为高峰，晚期吴昌硕 。任颐即任伯年善人物画、吴昌硕诗书画印，优擅大写意花卉。
　　岭南画派：在广东地区“二高一陈”以 高剑父、高奇峰、和陈树人为代表的近代画派，在传统技法的基础上，融合日本和西方技法，注重写生，创作题材：花鸟和山水为主。
　　表现特点：写实性强、善用水墨和色彩渲染，将雄健泼辣的笔墨与水粉结合，渲染出天光云影、月夜朦胧的气氛，画面真实有诗意。

董其昌对文人山水画的贡献，在于他进一步提纯了绘画语言，即把中国画的笔墨语言从绘画的综合因素中突出出来，不再仅仅作为营造画像的手段，而是成为绘画表现的重要目的。其结果便是使笔墨的组合成为画面的中心，由此建立起具有抽象形式美感的画面结构。
　　
　　董其昌的绘画理论体现在《画禅室随笔》中，他论画以“南北宗论”为中心。借唐代禅宗分南、北两宗来解释自唐代以来数百年的中国山水画的演变历史。按绘画创作方法和画家出身把山水画作南、北分野，将水墨渲染画法的文人画家比做南宗，视青绿勾填画法的职业画家为北宗，尚率真，轻功力，崇士气，斥画工，重笔墨，轻丘壑，尊变化，黜刻画。虽然对画史的概括并不完全符合历史实际，但其提倡的美学观念对后世产生了深远影响。

《诗书画》董其昌 首提绘画南北分宗理论 对后世影响深远

不要找了！你找不到的。。作业自己做

很高