教你如何练颤音

这可是很多朋友追求的东西，呵呵！很多人都会认为没有颤音就不够专业、不够拽。殊不知颤音在歌曲里只是一种表达方式而已，没有颤音就不能唱好歌吗？其实不然。
没有颤音的朋友如果铁定对颤音垂涎三尺，就从模仿开始吧——多听听刘德华的歌。他的颤音我觉得很舒服，我就是从模仿他开始的。也可以模仿救护车叫唤。好笑吧？这只是没有声乐老师在身边、一种自我揣摩的方法，当然不属于常规的声乐练习。发出“呜呜”的依次循环高低的滑音（稍快），他能让你找到抖动喉结的感觉，慢慢的吧“呜呜”的发音转变成“嗯嗯”的发音，再慢慢的转成“你～”的发音，再唱一些“你”结尾的一句歌……呵呵，这只是一种感受喉结抖动的颤音方式，与气息发声不一样，保准声乐老师看了会气死！但没件事都需要循序渐进，慢慢揣摩，不妨试试。
练习舌尖颤音的时候，舌尖轻轻向上卷起（轻到不费一点劲），轻轻接触硬腭前部（轻到没有多少接触的感觉，总之要放松），用连续的呼出气流吹动它，让它自己振动起来。学会吹动舌尖以后，再学习同时让声带振动。开始学习的时候宁可让舌尖多颤动一段时间。实际语言里可能只要颤动两三下就够了。小舌颤音甚至可以用漱口的办法让小舌颤动起来。 可以设想，在大风中空气很快流过高高烟囱的两侧，烟囱也会摆动起来。因为是使用气流吹动的，所以说是伯努利效应的结果。那种运动方式的原理，是跟闪音不一样的。舌尖闪音要*人用神经指挥肌肉去让舌尖运动。 伯努利效应使飞机机翼产生升力，可以飞上天。或者说，机翼上表面的流线型比下表面的流线型长，飞机前进的时候，空气流过上表面比流过下表面快，于是气流压向机翼上表面的负压力大于下表面的负压力，飞机就获得了上升的力量。两条船挨得太近会相向*拢或碰撞，也是那种负压力作用的结果。 声带所以能够振颤，主要是伯努利效应和弹性力的结果，不是神经脉冲指挥的。 补充一点。 练习发舌尖颤音的一开始，舌尖轻轻向上卷起，接触上腭。与此同时舌面边缘也要起作用，把口腔前边的出口全都堵住。舌面边缘用一定力量，紧*左右两侧的上腭和牙床。它们不参加颤动，只是使舌尖的活门缩小，同时使舌尖有弹性。也就是说，舌面两侧的边缘是不动的。呼出气流的压力会把舌尖推开。如果吹不动舌尖，可能是舌尖太紧张（无声），更可能是两侧漏气（有 h...... 声）。如果吹的时候听到一声 th...... ，然后舌尖停在外头不动了，一定是缺少弹力，也就是两侧太放松，或者舌尖太紧张，也可能是舌尖后卷不够。如果听到的是一声 tx......，是舌根太高太紧张。舌尖活门调得小一些，可能更容易颤动起来。舌尖向上顶得太紧，会听到 trrr ，就累了。东北地区车把式的“得儿驾”就是 trjia…… 。关键是要学会 rrrrr 的轻松的颤动。 还有两点： 1、增加与颤音发音部位相同的辅音，在音节当中体会舌的颤动。如：嘟——/tru/。练习时拉长音，注意力不要放在是否为舌尖上，而应放在气流的体验上。 2、音节末尾的颤音比较难发，根据个人情况可以随意增加一个元音，之后再把该元音弱化。 千万别控制，也不要企图从闪音、卷舌音过度到颤音，一定别控制尤其是舌头，多想一想疾风中的旗帜。
下面介绍一下适合自己练习颤音的有效方法：
1.开始平坐椅子上，口中自觉发出一个音或是一口气（轻的），前期可用嗓子颤动长声或气颤动，渐渐的再带动腹部颤动，类似于京剧的拖长音，最后也就开成了声乐中的腹式呼吸练习了。以后无论唱任何歌，都会在不经意中发现每一句歌词的结尾都有个漂亮的属于自己的确颤音。这种方法可以随时练习，上课时，休息时。当然肺活量很重要，我肺活量就曾经达到过5000，所以很适合练这个。
2.找个很适合自己音色的歌手，狂听他的歌，并且反复模仿练习。俗语说“创新”来源于“模仿”，模仿后方能练出自己的独特唱法。王菲曾经的模仿对象是爱乐兰的小红莓乐队的主唱-Dolorse，近几年通过选秀出来的歌手也都是从模仿起步的。
3.找个安静的不打扰别人的地方，大声拖一长音，边唱边抖动手臂，利用肢体的摆动带动声音的抖动，长期这样，也可形成自然的颤音。（是我偶尔看见电视里一位歌唱家传授的方法）
当然，刚开始会不自然，记得我刚开始练习时被别人偷听到，被误解为我在抽搐或哭泣，但是反复练习后的效果就出来了，练好后就可以在某一天大胆在KTV或是舞台上把它亮出来了，你会惊奇的发现你的“唱功”已经进了一大步。
任何事情非一朝一夕就可成效的，想要有副好嗓子，还是要经过长期的练习，这些我总结的方法也算是条唱好颤音的捷径吧。
专家解答： 唱歌的颤音是通过气息发出的.如果只是嗓子的颤动形成的所谓颤音,就会非常难听了.而气息的颤音,是一种基于丹田的气以强弱的不同给予声带不同力度的冲击形成的颤音.所以歌唱的颤音是由气息形成的.
关于歌唱时的气息问题,是声乐学中的基本问题,也是最难解决的一个问题.如果气息问题学好了,声乐就不会太难.
2.善理解.对于歌曲本身意境的理解是唱好一首歌的另一个关键.正确理解一首歌的主题及其想要表达的思想\精神,找准正确表达这种思想或精神的感情.加入自己的感情去唱这首歌.通俗点讲,如果一首悲伤的歌,你去唱以哭的状态去唱,会收到很好的效果(哭的状态是唱歌最好的状态).
3.对伴奏的理解.颤音如果不是自由的拍子的话,就要适当把握伴奏的内涵了,正确掌握伴奏进行的拍子和速度,很重要.
4.练习时可多练习"羊声"和"咽音".所谓"羊声"就是像羊一样的叫声,这种声音主要是练习颤音的,以鼓动肚皮来控制气息(比如你找一下哭时抽泣的状态),如果你唱歌时感觉不光是喉咙在动,肚皮深处也在随气息动的话,说明你"羊声"练到家了.但要注意,"羊声"并不是一种好的演唱方法,刻意追求羊声,声音不会好听.切记.咽音的练习很简单,每天早上起床前声带发出"啊"的,在躺着的时候张嘴,让声音(听起来啊不是太连贯,有啊啦啊拉一样的效果),就是让嗓子打泡泡.泡泡打得越稀,咽音效果越好.找准那种状态,运用到唱歌当中.会事半功倍的.
5.找专业的老师来手把手地教.但声乐这玩意,关键还得自己体会的.
6.提示:从一些音调变化和情感变化相对简单的歌曲练起.比如<嘎答梅林,<送别,<伊梨河的月夜.通俗歌曲也找些相对简单的,如弯弯的月亮,小草等.千万别一开始就练习难度大的歌.
7.建议:在空腹时练习唱歌.不要在吃饱了以后练.因为空腹有助于找腹部也就是丹田运气的感觉.而饱了,气息容易上提,不能沉下来,根基浅的气息,高音是上不去的.8.切记:唱完歌后千万不要马上喝水,尽量不要抽烟和过度饮酒,少吃辛辣和刺激性食物

要练习颤音,先要知道它是怎么来的.无非两种办法.一,两个相差较小音程的音交替出现;二,气息控制,使得同一音高间歇性重显."抖喉结"比较接近第二种,不过不是气息,而是声门的闭与开实现,这样控制起来难度极大.因为每次开与闭的度要高度一致,要不然音高无法控制.中低音还好说,但高音的时候,声带闭合度很高,留下的间隙十分狭小,要控制得如此精细就不太现实,很多时候是颤两下,声带闭死,憋得没声音,要不就是放得太开,跑调了.

所以要用气息控制,因为那时你的声带可以一直保持着相似的状态,不用去理会它,并且气息间隙性冲击声带,就有了让声带休息的时间,所以保持的时值反而更长.但这种方法要求气息控制较好,停多长时间,起多长时间,保持多长时间要求相当准确.练习的时候可以放慢速度,先慢慢练,等稳定了,再提速.颤音。这可是很多朋友追求的东西，呵呵！很多人都会认为没有颤音就不够专业、不够拽。殊不知颤音在歌曲里只是一种表达方式而已，没有颤音就不能唱好歌吗？其实不然。

颤音，实质是用气息演绎歌曲的时候，强大的气流冲击口腔和鼻腔后部所产生的震动，小腹给予气息的压力产生了气流。我倒不赞成流行音乐一定要用这样死板的方式产生颤音，有些歌星通过喉结的抖动比如“刘德华”和嗓子眼的一紧一松的“张信哲”“做”出了颤音。这些都是一些小的技巧或是一种风格，但在很多高潮部分，他们也具有强大气流的颤音。 所以，还是那句话， 气息是根本。用了气息，自然会有气流的冲击产生颤音。对于流行歌曲，有些低调的地方不需要像唱民歌一样每个字都在气息上，有时似一种悄悄话， 有时像一种无奈的叹息， 不会有强大的气流支持你的颤音，这时就需要你用一些小技巧来修饰你的尾音，我认为流行歌曲的颤音表现不完全*气息顶出来，有时候抖抖喉结，控制嗓子眼里的声音也未尝不可，只要整体在歌曲的氛围之中不受影响即可，但是你一定记住，如果你没有十足的把握把它做好的话，那你最好就不要现去模仿，特别是在录音的时候。

没有颤音的朋友如果铁定对颤音垂涎三尺，就从模仿开始吧——多听听刘德华的歌。他的颤音我觉得很舒服，我就是从模仿他开始的。也可以模仿救护车叫唤。好笑吧？这只是没有声乐老师在身边、一种自我揣摩的方法，当然不属于常规的声乐练习。发出“呜呜”的依次循环高低的滑音（稍快），他能让你找到抖动喉结的感觉，慢慢的吧“呜呜”的发音转变成“嗯嗯”的发音，再慢慢的转成“你～”的发音，再唱一些“你”结尾的一句歌……呵呵，这只是一种感受喉结抖动的颤音方式，与气息发声不一样，保准声乐老师看了会气死！但没件事都需要循序渐进，慢慢揣摩，不妨试试。

不过你也可以这样想，我觉得这段历史时期流行强调颤音的唱法，也许再过5年后就不流行强调颤音的唱法了。 何必为了没有颤音而苦恼呢？ 颤音虽然能有效的渲染歌曲气氛， 深沉而具有穿透力，但我也愿意喜欢听

要练习颤音,先要知道它是怎么来的.无非两种办法.一,两个相差较小音程的音交替出现;二,气息控制,使得同一音高间歇性重显."抖喉结"比较接近第二种,不过不是气息,而是声门的闭与开实现,这样控制起来难度极大.因为每次开与闭的度要高度一致,要不然音高无法控制.中低音还好说,但高音的时候,声带闭合度很高,留下的间隙十分狭小,要控制得如此精细就不太现实,很多时候是颤两下,声带闭死,憋得没声音,要不就是放得太开,跑调了.

所以要用气息控制,因为那时你的声带可以一直保持着相似的状态,不用去理会它,并且气息间隙性冲击声带,就有了让声带休息的时间,所以保持的时值反而更长.但这种方法要求气息控制较好,停多长时间,起多长时间,保持多长时间要求相当准确.练习的时候可以放慢速度,先慢慢练,等稳定了,再提速.颤音。这可是很多朋友追求的东西，呵呵！很多人都会认为没有颤音就不够专业、不够拽。殊不知颤音在歌曲里只是一种表达方式而已，没有颤音就不能唱好歌吗？其实不然。

颤音，实质是用气息演绎歌曲的时候，强大的气流冲击口腔和鼻腔后部所产生的震动，小腹给予气息的压力产生了气流。我倒不赞成流行音乐一定要用这样死板的方式产生颤音，有些歌星通过喉结的抖动比如“刘德华”和嗓子眼的一紧一松的“张信哲”“做”出了颤音。这些都是一些小的技巧或是一种风格，但在很多高潮部分，他们也具有强大气流的颤音。 所以，还是那句话， 气息是根本。用了气息，自然会有气流的冲击产生颤音。对于流行歌曲，有些低调的地方不需要像唱民歌一样每个字都在气息上，有时似一种悄悄话， 有时像一种无奈的叹息， 不会有强大的气流支持你的颤音，这时就需要你用一些小技巧来修饰你的尾音，我认为流行歌曲的颤音表现不完全*气息顶出来，有时候抖抖喉结，控制嗓子眼里的声音也未尝不可，只要整体在歌曲的氛围之中不受影响即可，但是你一定记住，如果你没有十足的把握把它做好的话，那你最好就不要现去模仿，特别是在录音的时候。

没有颤音的朋友如果铁定对颤音垂涎三尺，就从模仿开始吧——多听听刘德华的歌。他的颤音我觉得很舒服，我就是从模仿他开始的。也可以模仿救护车叫唤。好笑吧？这只是没有声乐老师在身边、一种自我揣摩的方法，当然不属于常规的声乐练习。发出“呜呜”的依次循环高低的滑音（稍快），他能让你找到抖动喉结的感觉，慢慢的吧“呜呜”的发音转变成“嗯嗯”的发音，再慢慢的转成“你～”的发音，再唱一些“你”结尾的一句歌……呵呵，这只是一种感受喉结抖动的颤音方式，与气息发声不一样，保准声乐老师看了会气死！但没件事都需要循序渐进，慢慢揣摩，不妨试试。

首先呢,颤音的练习不是靠几个单纯的汉字就能解释的了的,但是我可以给你个思路,你自己顺着这个思路去找方法,,其实我是个酒吧歌手,只是现在不做了,呵呵.
这么说吧.要学颤音也不难,刚开始,学习颤音的时候你肯定不会使用丹田气,但没关系,你可以用肺气,用喉结和嘴巴的配合,刻意的做出颤音的声音来,虽然会听起来不自然.日子久了,你就会发现和找到用丹田气颤音颤到自然的感觉.

唱歌中我们经常会用到一些技巧来修饰我们的声音，让唱歌更好听。今天我们来学习颤音技巧。