怎样才能学跳交谊舞

2024-11-02 03:41:54
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回答(1):

1、找个舞伴:在朋友中找个会跳交谊舞的当舞伴,让他教你,带着你跳,几个来回就可以学习了,这是比较快的方法。

2、买套交谊舞光盘,在家跟着学。

3、交谊舞培训班:现在有好多交谊舞培训班,报一个课时相对少的就行,学会基本动作要领,回家多练习,找好音乐节奏自己练就行。

4、做好理论工作:记住基本要领

第一拍男进左,女退右。 

第二柏男右脚和女左脚在重心脚旁点地,但不要转移重心。 

第三拍保持脚的位置,继续上升和前迸的动律。最后一瞬间落下脚跟。 

第四五六拍男照前女步做,女照男步做。如果你的重心稳定能力较强,也可以做一步跨躇。方法相同。

5、腿和脚姿势的正确性

男女双方相对,错开三分之一,两脚平行并立,脚尖正对前方,男女舞伴互相将自己的右脚尖对准对方的双脚中线,两脚间距一脚宽。

6、身体姿势:站立要直,躯干挺拔,切不可凸肚翘腚,身体重心应放在足趾上,男士昂首,收腹、挺胸、提气、内收下颌。

扩展资料:

交谊舞是起源于西方的国际性的社交舞蹈,又称舞厅舞(ballroom dancing),舞会舞(party dancing),社交舞(social dancing)国标舞。

最早起源于欧洲,在古老民间舞蹈的基础上发展演变而成。自16、17 世纪起,交谊舞已在欧洲各国成为一种普遍的社交活动,故有“世界语言”之称。到20世纪20年代以后,交谊舞在世界各地风行起来,所以又称它为“国际舞”。

交谊舞早在二四(1924年)年的时候,便传入了中国当时的几大城市和通商口岸.到了解放初期,五六十年代,交谊舞在中国还是很流行的,文化大革命中止后,进入八十年代,交谊舞又重新为广大人民群众所接受,但与世界国标舞水平已经有了很大的差距.交谊舞,由于受到宫廷舞的影响,其风格为:舞姿庄重典雅,舞步严谨规范,颇具有绅士风度,因而被称为欧洲学派的社交舞。

随着健身舞蹈在大众中的普及,能够修身养性的交谊舞亦在大众中普及开来。交谊舞不仅可以使你在舞中获得快乐,还可以增长交际,建立友谊。然而,要学好交谊舞,初入舞蹈间,必须要注意以下“八忌”。

1、忌急于求成。初学的学员容易犯的毛病是只求数量与进度,而不注重动作质量及规范,容易在短时间内学完很多动作及套路,这些不规范的动作及套路无疑如同“虚设”,久而久知习以为常之后,要想改正,十分困难。因此在学习动作时,应循序渐进、反复精雕细刻。

2、忌一味求“花”。学员在开始学时,容易陷入以“花步多少”衡量舞技高低的误区,一味追求花步数量,认为“花步越多越好”。这样的“花拳绣腿”在真正的比赛中势必经不起裁判观察与观众的欣赏。学员若能打下坚实的基本功,然后针对自己的特点有选择地学习一些花步及套路,才能扬长避短做到“锦上添花”。

3、忌忽视姿态。学员在学习标准舞或拉丁舞时都应该注意姿态美。形态美,舒展挺拔、优雅大方,才会吸引裁判和观众,令人赏心悦目。因此在跳舞时始终要保持抬头、挺胸、收腹、立腰、肩放平、膝放松、大腿和臀夹紧上提的姿态。

4、忌只学其“形”。学员在学习舞蹈时,如果只满足于花步,组合套路,而忽略各舞种的舞蹈神韵、编舞的风格及基本技术的运用,这样学来的体育舞蹈必然毫无生气,缺乏表现,很难感动别人。

5、忌忽视音乐。学员在开始学时,往往只重视技术动作的学习,缺乏对音乐韵律的表现和认识,学习中常常出现动作与音乐脱节。因此在学体育舞蹈时,要加强音乐修养,深刻体会到舞种特征的诠释,才会把音乐溶入到自己的套路中,把音乐和舞蹈发挥的淋漓尽致。

6、忌频换舞伴。体育舞蹈要求两人节奏同步和谐,共舞默契配合。倘能在年龄、身高、形体、容貌、气质、风度、乐感、舞感、表现力以及相互配合能力等方面协调一致,当是最佳搭档。因此应全面客观,谨慎准确地选择适合自己的舞伴,并在学习和实践过程中逐步适应。

7、忌换老师。学员在学舞蹈时,总感觉自己的悟性比别人好,学了几次不会就换老师。甚至觉的这个老师花步太少也换老师。这个老师是什么什么的成绩,也换老师,这都是错误的想法。一个老师的好与不好要看他对舞蹈的认识和他对舞蹈的敬业精神,还有看日常组织工作,教学能力,学员各方面的表现,比赛成绩等等。这才是最主要的。

8、忌贪图轻松。有的学员在开始学习体育舞蹈时,看到优秀选手们节奏同步和谐,动作轻快流畅,旋转优美飘逸的场景后,一时兴起,投入其中,以为学舞蹈是轻松愉快之事,岂不知“轻松愉快”完全来自于“勤学苦练”,才能逐步达到潇洒自如的境界。

参考资料:交谊舞-百度百科

回答(2):

1、首先,要掌握基本步伐。(这是学习的基础)        

2、其次,要学会数音乐节拍,掌握节奏变化;换句话说,就是要有乐感。(这是学习的必要条件)

3、再次,要搞清脚型。(这是学习的关键)            

4、最后,要进行各部分的分解练习,直至熟练。(这是一气呵成、举一反三的重要手段)     

在学习过程中,值得注意的是,许多练习者过于急于求成,而忽视了对于每个舞种门类基本概念的学习,认为只要能熟练掌握舞步便大功告成。其实熟练一个舞蹈在全部的学习过程中只需要这其中的四分之一或是五分之一的时间,学会一种舞蹈并不困难,而能够真正达到融会贯通达到顶峰却是件非常难的事情。

另一方面,有些人往往过于注重书面知识的学习,同时有些书本的内容比较教条,缺乏实践的过程,这是学舞的大忌。实践出真知讲的就是这个道理。

扩展资料:

交谊舞的注意事项:

1、首先是舞程线的问题,。舞厅大多是长方形或正方形,跳舞时的舞程线应是沿舞池边线逆时针前进.。也就是说,无论你作什么花样,或是前 进,或是后退,或是旋转 …… 你和舞伴的运动方向都应当是逆时针绕舞池前进。

2、其次是服装问题。跳舞是一项高雅的娱乐活动,服装一定要整洁。男士虽不是一定要穿西装, 但一定要穿得整齐、正式一点。 

3、最后就是舞姿问题。从一开始就要养成一个好的舞姿。这对跳好交谊舞是很关键的一点。好的舞姿,最基本的来说,就是要抬头挺胸,同时上半身要略微往后倾。

参考资料:

交谊舞百度百科

回答(3):

  交谊舞,不管是哪一个舞种,不管跳的怎么复杂,它都是一步一步“走”出来的。而在这每一步中,都包含着速度、距离和方向。我们把它归纳成“步速、步距、出步方向”。这就是我们所说的:步法三要素。
  步速:这是指运步的速度,舞步中一个时间概念上的元素。交谊舞的步速有常步、快步、慢步、超快步、加长步、“静止”步。
  常步――这是根据不同舞曲具体情况而首先确定的基本步速。也就是说,在不同的舞曲中,跳舞的人首先要根据舞曲不同的节拍,确定一个和舞曲节拍相匹配的常步。有了这个常步作为一个“标准单位”,舞步速度上的变化才有对照的依据。
  快步――快步就是比常步快的步速,一般情况下,一个常步占一个时间段,我们把它称为一个“常步时”,一个快步就是1/2个常步时。
  慢步――慢步就是比常步慢的步速,一般情况下,一个常步时为1,慢步时就是1+1。
  超快步――这还是以常步为衡量标准,比快步更快的步速。一个超快步只占1/4常步时,甚至更小。
  加长步――这是一种特殊处理的步速,它既不是常步,也不是慢步,通常情况下,它是比常步要长一点的舞步,约是1.5个常步时。特别要说明的是:加长的这0.5的步时,或是从前一个常步时中“刮”来的,或是从后一个常步时中“刮”来的。这也就是说,只要有加长步,那么它前面或者后面就会是一个不完全的常步。我们所以不用1.5+o.5来说明加长步,是因为加长步不是1.5常步时,加长步的步时有多长,完全根据具体情况而定。它的公式是:加长步+不完全常步=2个标准常步。(一般情况下,用慢步再加长,舞步就会显得太滞重,所以,加长步一般就是常步加长)。
  “静止”步――这也是一种特殊处理的步速,交谊舞中没有绝对的静止,只有相对的静止,所谓“树欲静,而风不止”,看似不动而又感觉在动的舞步。这种舞步通常占2~3个常步时。需要说明一点:“静止”步和造型还不是一回事。
  交谊舞不同的舞种,其基本步法组合在步速的组合上是不同的。一般分为两大类。
  一类是平均步速类:例如慢三步,快三步,华尔兹,维也纳华尔兹,南京小拉舞,北京平四舞等等。这一类舞种步速的特点就是一步占舞曲音乐的一个节拍,当然,这个一步指的是在这个舞曲音乐中的常步。整体运步规律上,舞步的步速是平均的。
  一类是快慢步速类:这一类舞种的基本步法组合是由快步和常步或者是由常步和慢步组合而成的;有的舞种甚至用快步,常步,慢步三种步速组成。例如:中四步,慢四步,拉丁舞伦巴,东方伦巴舞等等,都是由两种步速组成的基本步法组合;大禹步舞,探戈,狐步舞,则是用三种及以上的步速作为基本步法的形态。总之,这一类舞种,在整体运步规律上,舞步的步速是有快慢的,而不是平均的。
  步距:这是舞步中一个空间概念上直线度量的元素,它指的是交谊舞运步中每一步定位的瞬间,两脚间的距离(两脚支撑点间的距离)。交谊舞的步距一般地分为一步,半步,超大步,碎步,立步。
  一步――以中国人的形体平均常数为依据,通常的一步,两脚间的间距是75公分。因此,交谊舞舞步一步的步距就是75公分。
  半步――两脚间间距不足40公分的,我们称为半步。
  超大步――两脚间间距超过75公分的,我们称为超大步。
  碎步――两脚间间距小于40公分,并且破常规快速运步的舞步,我们称为碎步。
  立步――两脚合并在一起的舞步,我们称为立步。
  步距的大小,一是体现每一个舞步是否展示的到位,饱满,恰当;二是关系到前后舞步的展示质量;三是关系到舞伴间的配合效果。在通常情况下,凡是旋转,大角度变方向时,步距就要相对缩小。这个常识要经常念叨,成为一种下意识的技能最好。交谊舞是舞蹈艺术,不是机械加工,上述的数据都是参考标准,交谊舞实践中,大家一定要具体情况具体对待。
  出步方向:这是舞步中一个空间概念上弧线度量的元素。他指的是交谊舞运步中,脚形的变化方向。通常以脚尖,脚跟,脚内侧,脚外侧为参考点变化脚形。出步时脚形方向的正确与否,直接影响交谊舞动作的质量。特别是在大角度旋转动作中,脚形方向的正确是旋转角度到位的关键因素。常用的出步脚形方向有直步,横步,切步,扣步。
  直步――面向舞程线,双脚并拢,脚尖方向为正前方,脚跟方向为正后方。保持脚形方向前进或后退就是直步前进或直步后退。
  横步――以直步为参考点,向脚外侧方向平移的舞步就叫横步。有左向横步,右向横步。
  切步――以直步为参考点,向前运步时,动作腿的脚形由直步形态悬空变化成脚内侧朝向前进方向的舞步叫切步。一般切步脚形变化的角度为90度,也有左右两种切步。
  扣步――以直步为参考点,向前或向后运步时,动作腿的脚形由直步形态变化成脚外侧朝向前进方向的舞步叫扣步。一般扣步脚形变化的角度也是90度,也有左右两种扣步。
  出步方向的脚形变化在交谊舞实践中还有很多细微的具体情况,在180度的每一个点上,都有其具体的脚形方向,但基本上是分属上述四种脚形方向,在此就不细述了。
  交谊舞是一种雅俗共赏,全民参与的舞蹈,从舞蹈体裁的特性上说,交谊舞的舞步是没有什么高难度舞步的。不管是学舞,还是跳舞,你只要从这步法三要素上去琢磨,再难的舞步都不会难。交谊舞的身法,手法也可以参考这三要素。
  交谊舞步的一般规则 。
  掌握交谊舞步的一般规律,有利于从根本上提高自己的舞蹈技艺水平。这和使用交谊舞术语一样,不仅能通过口头交谈进行技艺切磋和交流舞步变化的新样式,而且能使我们较快地认识和掌握交谊舞文化的总体性规律,并及早进入自由王国的天地。
  (一)奏步结构的一般规律
  所有的交谊舞种类,无论其风格特色有多大差异、也无论其舞步*的变化多么繁杂,但在总的结构规律上离不开以下四种类型。
  1.基本奏步
  严格他说,应当叫做基本旋回(Basic Figure)。它是以展现本舞种典型风格的形态出现的固走跳法。如华尔兹的方步、狐步的羽步和三直步、探戈的常步和连步等等。每一个旋回的步数是固定不变的。男进则女退,女进则男退;共舞双方的步伐完全呈对称形发展。因此,前进基本步和后退基本步实际上是二种对称性交替的同义反复。仅仅是以男伴的运动方向冠以区别性称谓已。
  基本舞步在舞蹈中的作用十分重要,它是一切变化舞步的基础和前提。基本舞步做不好,其他变化是不可能跳好的。由于它从根本上代表了本舞种的典型性风格,所以我们必须对它进行仔细的研究和剖析。在运步方法、体位关系、节奏处理、重心转移、升降变化、脚部动作的细微程序和空间流动的特定轨迹等等方面,都值得反复推敲和捉摸。我们可以这样说:只要基本舞步的掌握
  达到了炉火纯青的地步,那就意味着你已经敲开了通向自由王国的大门,因为炉火纯青的基本舞步,将赋予你强大的实力。无论在即兴发挥的自娱场合,还是在完成规定变化的比赛场上,都将使你立于不败之地。相反,假如忽视基本舞步的重要意义,或者因嫌其简单易学而不肯多下功夫,那么,最终必然限制你向更完美阶段的发展。这一点应引起每一个爱好者的足够重视。
  2.转身译步
  在保持基本旋回支要特点的基础上,改变行进方向的变化,称为转身舞步,转身变化的形式,有前进左转,后退左转、前进右转和后退右转四种。在学习和实际应用中,很多人容易在这四种形式中纠缠不清。为了帮助初学者渡过难关,也为了帮助具有一走水平的爱好者掌握动作设计的客观规律,现将转身舞步的人体运动规律简介如下:
  前进左转,只能在左脚前进时开始;
  前进右转,只能在右脚前进时开始;
  后退左转,只能在右脚后退时开始;
  后退右转,只能在左脚后退时开始;
  为了有利于记忆和运用这一规律,可以把它简单表述为:
  前进运动中的转身,方向与运动脚同侧;
  后退运动中的转身,方向与运动脚相反。
  除了高难度变化舞步之外,这一规律是铁的违则,必须严遵循。
  3.特型舞步
  运用于所有舞种的特殊形态变化舞步,如滑步、锁步、刷步、反截步等等。这类舞步的功能在于连接、换脚、改变运动方向和趣昧性点缀。是竞技表演中常用的手段,而在自娱性场合中则较难使用。
  4.旋转性变化
  既是转身舞步的发展,又是自成一格的类型性变化、它与转身舞步的区别有二:一是转身舞步保留着基本旋回的主要特征,而旋转性变化则打破了这种限制;二是转身舞步的旋转度一般不超过135度,而旋转性变化则一般在180~360度以上的超量旋转中进行。
  旋转性变化的形态很多,变化极其丰富而繁杂、不过仍然是有规律可循的,从重心角度分类,有单脚旋转、锁式交替旋转和双脚重心的交*式扭转等;从舞姿形态上分类,有并脚式旋转、开放式旋转和大舞姿旋转等等;而从运动方向和连接方式上看,则有“向后的”旋转,“迂回”交织的旋转,旋荡式的回转和盘旋式的终止等等。
  假如你热心参加比赛,并有为国争光的志向,在这一类变化的规律上,你应多花些功夫,以便设计出令人惊叹的连接和变化,在比赛场上一展英姿。以上的结构方式及其规律,只是一种认识的方法,它可以帮助你尽快地从自然状态的迷偶中解脱出来。
  对于具有相当水平的班交谊舞爱好者来说,你完全可以不受这种认识方法的制约而另辟蹈径。
  (二)脚部动态的一般规律
  千变万化的交谊舞步,犹如一只奇巧无比的“魔方”,虽然变幻无穷,但基本元素的形态却是有限的。只要我们熟悉了它的原型,在学习复杂的舞步变化时,就不至于被搅得眼花缀乱而无所措手脚,对于高层次的交谊舞爱好者们,熟悉这一规律,可以使你获得解剖优秀范例的能力,从而使自己的惜鉴和创新变得更加得心应手。
  脚部运动的元素性形态,实际上只有以下五种:
  1.并式
  即双脚平行并拢的形态。这是最常见的元素性形态。虽然在不同舞种中,存在着细微的不同要求和变化,如探戈的前后脚错位。华尔兹的并脚式上升、布鲁斯的全脚*拢,以及单脚重心的并脚式旋转等等,但总的要求和形态是一样的。
  2.开放式
  即双脚不*拢地张开,由一只脚主要支撑身体重心的形态。有前后张开和横向张开两种形式。前后张开可以是静止的,也可是张开脚在空中运动而不落地的。横向张开也是相同道理,分为静止落地和运动中不落地的不同类型。但探戈的横向张开不是单脚重心的,而是以一只脚为主的三七分状态。图中是探戈的开放式造型。
  3.刷式
  是一种特殊的运动形态(见图5)。这种形态有两种表现方式:
  一种是指运动过程的轨迹性含意,称为刷过;
  另一种则是单个舞步的终止形态,称为刷步。
  二者的形态虽然相同,但运动节奏却迥然不同。下面是刷步运动过程的描述:由先到位的脚支撑重心,第二只脚在到达重心脚旁时,只做合拍的停留,既不交替重心,也不再继续运行。而到下一只脚(或下一个舞步)开始时,这只脚又先行迈出,成为下一个旋回的第一步。这种舞步,有时用踌躇或逗留(Hesitation)加以表述,是一种换脚的技巧。
  4.锁式
  一脚在前,一脚在后,脚跟与脚背相贴,脚尖方向平行,小脚趾相*的交*形态称为锁式,或锁步。这种形态还有另一种变形,称为交*,或锁式交*,两者间的根本区别在于脚尖朝向的不同和双脚间有元空隙。当要求“锁住”动作时,是指锁步形态,此时双脚间不应有缝隙出现。当只运用“交*”时,则指后一种形态。而笼统的锁式,是一种泛指性概念。
  5.滑式
  是一种过程性的特殊运动状态。要求在平稳的滑动中,完成不露痕迹的快速重心交替。一般在两拍的时值中,完成开放、闭合开放的三次重心交替)在不同的情况下,闭合的形态可以出现并式或锁式的不同变化。这种运动方式,有时也用追步(chase)的变形状态表现。但追步的变形,已经没有闭合的过程,而是变成了三次开放的交替性追赶。

回答(4):

如有条件可以参加一个交谊舞学习班或拜一个好的老师,如果是学国标舞,最好还找一个比较固定的舞伴;
扎扎实实练好基本功、基本步法;
同时可以逐步练习和熟练一些组合、套路,坚持经常复习,灵活运用,熟能生巧;
注意正确的形体和架型;
学习听懂音乐、踏准节奏;
动作舒展、连贯,力度、方向到位;
注意舞伴间的协调、配合;
跳舞要理解舞曲,要富有情感、自然流露;
如有条件,练舞时再多看看镜子,看看自己的录像;
脸皮厚一点,争取多表演、多展示,多虚心地听听老师和同伴的意见,在批评甚至骂声中不断进步。
以上建议仅供参考,希望对你学好交谊舞能有所帮助。

回答(5):

很多舞蹈学校,也可以去公园