关于音符的强弱符号的问题

1、f是强，mf是中强，ff是很强，fff是特强。

2、p是弱，mp是中弱，pp是很弱，ppp是特弱。

3、升记号（#）表示将基本音级升高半音。

4、降记号（b）表示将基本音级降低半音。

5、重升记号（×）表示将基本音级升高两个半音（一个全音）。

6、重降记号（bb）表示将基本音级降低两个半音（一个全音）。

7、还原记号（ヰ）表示将已经升高或降低的音还原。

扩展资料

1、全音符(semobreve / whole note) ：没有符干和符尾的空心的白色音符叫“全音符”。它是音符家族的老大哥，其他音符的时值都比它短(倍全音符除外)，而且要以它为准。依次分为两半。

2、二分音符(minim / half note)：带有符干、没有符尾的白色音符叫“二分音符”，它只有全音符的一半长，等于全音符1/2的时值；

3、四分音符(crotchet / quarter note)：带有符干、没有符尾的黑色音符叫“四分音符”。它比二分音符又小一半，等于全音符1/4的时值；

4、八分音符(quaver / eighth note)：带有符干和1条符尾的黑色音符叫“八分音符”。它比四分音符还小一半，等于全音符1/8的时值；

参考资料来源：百度百科-音乐符号

f是强，mf是中强，ff是很强，fff是特强。

p是弱，mp是中弱，pp是很弱，ppp是特弱。

类似大于号的是渐强，类似于小于号的是渐弱。

音乐最基本符号：附点音符、连音符、休止符、顿音（断音）、重音、切分音、上波音、连音线、延音线、圆滑线、换气记号、延长记号、反复记号、力度记号、速度记号、升降记号、强弱记号、四分音符、八分音符、二分音符、四分休止符、小节线、终止线。

音乐中的强弱力度表现

一、节拍中的力度

即每一种节拍中的基本强弱规律，我们在演奏、演唱时一定要遵循节拍中的强弱规律，而不能随意改动。试想如果将二拍子的乐曲唱成三拍子的强弱规律，那就会引起混乱。请参照相关章节。

二、节奏中的力度

即在每一拍（或每两拍、三拍）中的节奏类型所产生的不同的强弱规律。如一拍两音、一拍三音、附点节奏、切分节奏、三连音……等等。请参照相关章节。

三、旋律中隐含的力度

一般来说，音调向上（上行）会产生激昂、高涨的情绪，随之带来力度的渐强变化；音调向下（下行）会产生低沉、消极的情绪，随之带来力度的渐弱的变化。我们要了解这种旋律进行中的特点，并在音乐的演奏、演唱中遵循这种规律，才能够有良好的乐感表现。

旋律中的乐句也隐含着力度的变化，一般来说，乐句常用的力度变化的形式是先渐强－然后渐弱，形成橄榄形。但也有先强后弱的＇、先弱后强的、先渐弱－然后渐强的……这种变化一般都和乐句的节奏、节拍结构相一致的。所以在演奏、演唱之前要仔细分析乐谱中的结构，找出其中隐含的力度规律。

四、歌词中隐含的力度

这仅限于歌曲之中，就如同人们说话时有重点词语一样，歌词中也有需要强调的重点词，它一般为实词（名词、动词、形容词等），要着意强调出来，在演唱中就要加重语气。而虚词（助词、语气词等）在句子中处于次要地位，就不要用过大的力度，而要有意地弱化处理。

强：强（f），中强（mf），很强（ff），特强（fff）；
弱：弱（p），中弱（mp），很弱（pp），特弱（ppp）。

从谱上标有f或ff的地方开始，就要唱得强而有力。
要记住，乐谱里的强弱记号可以分为2种类型：
1，段落性强弱记号——如 ff ,f ,mf,mp,p,pp, 这些基本力度记号（缩写字母） 很少在一个小节内变换，一般用于乐句或乐段较长的音乐段落里，在未出现其他力度记号时，就要一直按前面所标记的力度演唱（奏）下去。
那个“大于”号是渐弱,也写成dim（diminuendo）；“小于”号是渐强，也写成cresc(crescendo) ，这些也是基本的力度变化记号，常用于较长的音乐段落。这种符号的起止位置一般容易看出来。

2，临时性强弱记号——如 sf,fz,sfz , 以及重音记号（很短的横过来的v），特强记号（倒过来的v ）。 这些记号只针对单独的那一个音，对于其他音符无效。

最后还需要注意一点：sf 、sfz(特强、突强）不等于 f ，它只是在音乐当时的力度等级上，提高一个等级。 例如，在p(弱)的乐句里遇到一个sf, 就用比弱高一个等级的力度mp（中弱）来唱（奏）这个音；在f(强)的乐句时遇到一个sf, 就用比强高一个等级的力度ff（很强）来唱（奏）这个音。否则音乐的对比就太夸张，很不自然。