素描作品要怎么保存起来呢？

素描作品保存起来的办法是：

将捣碎的松香浸泡在酒精中，比例是10份酒精加1份松香。待完全溶解后，倒入专用或普通喷壶中，对画面进行喷洒，一般需要喷洒3遍。

喷洒时，画面要摆放平整，喷壶不要离画面太近，应该从画的侧面开始喷洒，一是为了均匀，二是为了避免将画面的铅粉或炭粉吹跑。

长期保存素描稿，最好是将其平放，上面再覆盖一张干净的薄纸，将薄纸的一边与素描稿固定粘牢，以防止被其它画污染。储藏时还应注意定期检查，以防受潮和被虫类蛀咬。

文艺复兴时所有的大师基本上都是受大家族所雇画画，如前达芬奇、丢勒等，他们的画一出生就受到特殊保护，被放置在真空玻璃柜里，在博物馆常住，现实生活中并没有这样的保存条件。

扩展资料：

素描的技法种类：

1、线和线条技法

素描的要素是线，但是线在实质上却是不存在的，它只代表物体、颜色和平面的边界，用来作为物体的幻觉表现。直到近代，线才被人们认为是形式的自发要素，并且独立于被描绘的物体之外。

2、用线条来组成物体的形象

素描是用线条来组成物体的形象，并且描绘于平面之上，即由线条形式引起观者的联想。例如两条线相交所构成的角形，可以被认为是某平面的边界；另外加上第三条线可以在画面上造成立体感。弧形的线条可以象征拱顶，交会聚集的线条可表现深度。

人们可以从线条的变化当中，得到可以领会的形象。因此透过线条的手段，单纯的轮廓勾勒可以发展成精致的素描。

3、用线条区分立体与平面

在素描中可以用线条区分立体与平面，至于色彩明暗是为了加强和分清整体与部分的关系。我们可以运用线条的开始，消失和中断来画出边界，并且形成平面，也可使色彩至边界而上。线条的粗细能表现物体的变化，甚至光和影也可用线条的笔触变化表现出来。

4、平面技法的辅助

素描的线条技法还需要平面技法的辅助。平面技法在使用炭粉笔时，在明暗对照上可用擦笔法。

5、毛笔画法的使用

更重要的是使用毛笔画法，因为毛笔能发挥笔触的宽度和笔调的强度并且能增加空间感和立体感。

6、艺术性的加强

素描也可用多色画笔作为基本材料，用来加强素描效果以及素描的艺术性。

参考资料来源：百度百科-素描

素描作品保存起来的办法是：

将捣碎的松香浸泡在酒精中，比例是10份酒精加1份松香。待完全溶解后，倒入专用或普通喷壶中，对画面进行喷洒，一般需要喷洒3遍。

喷洒时，画面要摆放平整，喷壶不要离画面太近，应该从画的侧面开始喷洒，一是为了均匀，二是为了避免将画面的铅粉或炭粉吹跑。

长期保存素描稿，最好是将其平放，上面再覆盖一张干净的薄纸，将薄纸的一边与素描稿固定粘牢，以防止被其它画污染。储藏时还应注意定期检查，以防受潮和被虫类蛀咬。

文艺复兴时所有的大师基本上都是受大家族所雇画画，如前达芬奇、丢勒等，他们的画一出生就受到特殊保护，被放置在真空玻璃柜里，在博物馆常住，现实生活中并没有这样的保存条件。

扩展资料：

素描是一种用绘图工具使其表现在二维材质上的视觉艺术和造型艺术，它的目的是在两维的纸面上创造三维的立体形态。使用的工具包括铅笔、石墨、蜡笔、墨水、木炭、粉笔、马克笔、橡皮擦等，以及电子绘图。素描最常见的载体是纸，其他材料如硬纸板，塑料，皮革，木材，帆布等都可使用。

素描分类：

（1）以肖像和风景为主

素描原是为绘画、雕刻等艺术服务的，后因其流畅、充实和美观，发展成为独立的艺术。其题材可以取自任何事物，不受拘束，一般以肖像和风景为主，而西方的素描常是人物和静物。

（2）日常生活、抽象素描、艺术性建筑素描

19世纪出现了以日常生活为题材的素描。其它还有想象和抽象素描、艺术性建筑素描等。

（3）立体派、表现主义、超现实主义素描

20世纪的素描似乎是反映不安、动荡和科学进步的。其中一些以表现线条豪放为特色。还有一些画家试图把生活纳入几何图形中 (立体派)。 在20世纪各流派中也有X射线式的技法，即同时看到外部和内部。表现主义画家追求"表现一个场面的感情而不是描绘事物的现实外表"，超现实主义者则着重表现潜意识心理。

（4）实用性和技术性素描

实用素描要清晰地记载一件客观事物，从总体上说，它不重审美，而突出技术设计。实用素描包括为科学目的而作的插图与说明。文学作品中的素描插图，一般是为某段文字描写而作的图画说明，但因它表现了画家特有笔法风格，至今还享有崇高的艺术声誉。与此相关的还有漫画，这是用于社会批评而创作的一种假定性图画。并由此而发展成连环图画，进而演变成现代卡通动画片。

参考资料来源：百度百科-素描 （素描美图）

我是美术爱好者，可以和你谈谈我的见解。不过可能并不专业，请见谅。
我画素描时一般会选择将炭笔或铅笔灰用力擦进纸里，然后在外层上排线，现在一般是排线那层灰不容易解决它的掉色问题，我通常会用比较宽松的塑料纸将它们包起来，（一般不用定画液，那东西坑爹，喷了之后素描的色调会发生轻微的紊乱，严重的会偏灰。）由于素描纸质地比较硬，耐磨，你画的时候把灰尽量压深一点，画就会保存得更久更好。不要用有色（包括白色）的物体去挤压纸面，这容易把色调弄灰。炭笔画比铅笔画更难保存。
加一句，其实你谈论的达芬奇，丢勒等大师的作品，那都是特例。因为文艺复兴时所有的大师基本上都是受大家族所雇画画，（如美第奇）他们的画一出生就受到特殊保护，后来更一直被当成国宝看待。被放置在真空玻璃柜里，在博物馆常住，现实生活中并没有这样的保存条件。
像达芬奇先生的一些素描稿（他为自己的油画打的稿）因为没受到保护而发霉的也有许多，更多则是遗失了。希望能帮到楼主。

作品可以用如下方法储存：
首先将画平铺在平面上，再将定画液喷口方向与画持水平，平行方向喷出，让散液自由落下，以保证覆盖均匀。若素描尺寸较大，可用一张同等大小的硫酸纸覆盖于画面之上，反过来卷起来放在画筒里保存。

补充：

定画液的使用方法：

将定画液喷在画面上能在画面表层形成保护膜,避免画面笔触和颜料的磨损，保证画面的清晰度和延长褪色时间.，一般喷2－3遍为宜。

自制定画液：

把松香溶于加热的酒精中，比例为1：10(松香一份酒精十份）搅拌均匀，松香用量不宜多，多了会使画面变黄变脆易折损．制作时注意防火，不宜把酒精容器直接置于火上，完成后装入喷壶即可使用。

好像只能用定画液吧！那些大画家的画都是专门保存的，表起来会抹了的，我看《熊飞说素描静物》的光盘里，熊飞是用的定画液。