游戏美术设计师的职责是

很多正在游戏美术路上前行的新手小伙伴们都有两个疑问：现阶段自己达到了怎样的水品，以及学到怎样的程度才能进入公司胜任岗位。下面来整理一下身为游戏美术师，你必须达到的高度。看看你走到哪一步了?

1、原画师

需要有素描和色彩基础，逐步提升为概念设计师。原画部门当中有美术宣传组，要求尤其高，必须有画插画的基础和概念设计的功底。

作为原画师需要懂得运用photoshop和paint软件与电子手绘板来创作，熟练掌握电脑CG绘画语言、色彩原理，由传统绘画方式过渡到电脑绘画方式，最终理解游戏美术光影、色彩、材质表现技能。

能给理解策划师给的文案，转换为图画。符合项目要求，设计出风格统一的原画

能够给3D美术人员做出详细的三视图和道具剖析图，和色彩材质交代清楚。设计出符合项目的三角面数的模型设计稿子。

2、UI设计师

能够对游戏操作界面，登陆界面，游戏道具，技能标志，游戏中小物件等做出系统的设计。主要是有平面基础，职位并不多，但是要求比较全面。主要使用PS、AI等设计软件。

3、3D场景美术师

场景则是游戏中的环境、机械、道具等死物。场景开始对美术的要求没有那么高，只要熟练运用3D软件就行了。

能够逐步掌握游戏场景元素设计理念，不同风格游戏的制作方法、材质处理技法，能根据原画制作出精细逼真的场景元素。适应各大公司的游戏制作要求。

另外场景会接触很多别的专业知识要学，要观察生活，积累很多的经验。比如做一个城市的街道，你需要了解城市规划方面的知识，甚至要去研究下水道怎么布置是真实的。再比如说你要做一套盔甲，你要去研究兵器发展史，看看这个兵器的时代特征，甚至要了解这套盔甲有哪些部件，穿戴顺序是如何的，只有了解地越细致，你才能做得越出色。

4、3D角色美术师

角色就是游戏中的人物、动物等活物，角色的起点要求比较高，要求有比较好的美术基础，对人体结构有娴熟的了解，当然还要会用3D软件制作出游戏人物。

需要掌握的内容有次世代游戏与影视角色高面模建模，Zbrush雕刻工具运用与实践，次世代游戏贴图分析与绘制，法线贴图技术等。

5、游戏特效师

用到的软件除了常见的maya、Houdini、max、softimage|XSI、cinema4D，blender等，还有数不清的插件：fumeFx，realflow，naiad，Krakatoa等。游戏中人物的刀光、对打产生的火花、爆炸的烟雾、燃烧的火苗、水流的质感这些都是特效范畴。特效的最大岗位素质要求是，需要有非常丰富的画面表现的想象力。举个例子，一枚导弹击中坦克，爆炸了。

特效如何表现爆炸的效果?烟雾的形状?飞散的碎片?碎片上燃烧的火苗的形态?各种武器的爆炸效果有何不同?如何把这个场面表现地既符合逻辑又有艺术感染力?这是优秀特效的最重要素养。其次，需要一定的美术功底，至少要一定PS手绘能力。

6、游戏动画师

当一个角色设计完成之后，他还是死的，需要动作设计师来设计他在游戏中是如何动作的：走、跑、跳、攻击等等，不光要动起来，还要动地 漂亮、协调。这是好的动作设计师的起码素质。在美术部门的所有分工里，可以说动作是对美术基础要求最低的岗位了。

游戏动画师需要了解动画原理，各种常见角色类型基本动画规律。学习Character Studio系统、Bone骨骼系统的使用，以及CS与骨骼、Reactor的结合。掌握蒙皮技术，权重的分配，变形的方法。为游戏角色添加骨骼及整套骨骼的动画控制装备。游戏中常用的循环及非循环动作的制作。表情动画的制作方法。游戏中常见贴图特效粒子特效的制作方法、学习动力学系统。

掌握掌握动画原理和技巧，掌握骨骼与模型结构，蒙皮技术，游戏动作制作、表情动画制作、游戏特效的制作、动力学系统，具备独立制作角色动画的能力。

以字面意思来看应该是帮助游戏美化界面的。

游戏中看到的图像。 设计和制作。包括3D和2D。

lz你好：
这个问题有点大哦！
首先，游戏美术几个类型的分工。他们分别是原画、角色、场景、动作、特效，他们的工作内容也各不相同。
原画是将策划的文字内容以图画的形式展现出来，并交给3d即角色或场景
角色和场景则是根据原画的图画将2维的东西建模画贴图，最终以3维的形式展现；
接下来交给动作绑定，以及还要加上特效

详细的内容你可以搜索《游戏美术面面观——给年轻朋友们的一封信》，相信对你会有帮助的。有问题也可以继续给我留言~~