如何在美术欣赏课中培养创新思维

1.
设定条件，明确目标

培养创造性必须设定条件，加以某种限制，使学生明确要达到的要求、目标，使其在设定条件下，经过积极思维和一定努力完成作业，这样才能激发学生积极的思维和创造欲望。如果培养学生的创造性即学生无拘无束地随意活动，采取“不教之教”的教学方式，对学生听之任之，往往会让学生茫然，不知从何下手，久而久之，反而使学生积极性下降，学习兴趣淡化。

如给学生一个纸筒，启发他们做什么?学生可能会做出笔筒、油罐车、花盆、望远镜等物品。如让学生画人时不用黑色画头发，不用绿色画树叶，限定用不同颜色表现一幅画等方法，既限定条件破坏学生原有表现新的表现概念，又促进他们的发散思维，使其发现新的配色方法或新的表现方法，从而培养学生的创造力和创新精神
2.
多种感官参与，鼓励讨论

美术课具有开发右脑的功能，它以其形象的可视性、动作的操作性、非语言的物质造型性和造型表达的情感性，对人的右脑的智力开展具有独特功能，在美术课教学过程中，这种功能的取得一般仅限于用手做、用眼看、用脑想，而其他感官则较少参与。教学中可以适当利用其他器官的感受，培养学生的发散性思维和想象力，如教学初中美术第一册《简笔线描画》一课时，学生最喜欢画动物，可让学生看一种录像，画一种动物，听一种录音，画一种动物，闻一种气味，画一种动物。学生都感到好奇，非常好玩，每个人都画出生动的动物简笔画，这种听觉、视觉、嗅觉的协同参与对培养学生的创造力有非常好的作用。

在讨论中促进创造性思维扩展，让学生围绕问题展开讨论，你一言，我一语，各抒己见，这种讨论是激发和促进创造性思维的最好形式，讨论中的发言可激起听者的广泛联想。“一石激起千层浪”讨论可以互相补充、互相提醒、互相帮助，使创造性思维活跃起来。而且通过讨论，各种意见争锋，可以帮助学生改变那种已形成的思维习惯，使每个学生都感到自己是最有发言权的，这样创造性思维才能在一种无拘无束的氛围中得到充分发展。 三、
创设情境，引导欣赏

1、导入是一节课的首要环节，好的导入能调动学生的学习积极性，激发学生的好奇心理和求知欲望，以此激发学生的形象思维，丰富学生的想象，使其在头脑中形成画境表象，从而产生创作激情和强烈的表现欲望。教师导入时应注意语言的趣味性和启发性，并通过讲故事、读诗、猜谜语、配音乐等手段烘托气氛，创设情境。在教学《京剧脸谱制作》一课时，我设计的导入是：上课时，随着动听的京剧音乐响起，走来一位位带着各式面具的模特儿，也不知他们是谁，当他们摘下面具后一看，原来是班里的几位学生。有了这样的开始后，教师再组织教学，学生的思维活跃，学习积极性大大提高。

2、范画欣赏是美术教学中的重要环节，课本中出现的范画一般为较优秀的作业，或较具代表性的作品，通过对这些作品的欣赏，学生往往会从中受到启迪，从而打开创作思路，有利于发散创造性思维。范画样式很多，有步骤范画、现场范画等。那么如何让范画发挥出更大效果呢?这就是一个继承和发展的过程。学生应该吸收画中好的地方，融入自己的作品，这就要求教师在教学中充分体现学生的主体地位，让学生说说他们的感觉、他们的见解，在学生说的基础上，教师应适当引导。这样学生就能自己发现优点，培养他们审美能力和发现问题的能力，而且使他们的创新思维得到发展。另外，教师还应课外多找一些具有创意的范画，拓宽学生思路，让学生创新。在课本作品的基础上教师可寻找或自己创作范画对学生进行引导。通过范画欣赏，打开学生的思路，使学生得到启发，他们较容易创作出有别于范画的作品，从而培养他们的创新思维。
四、
营造氛围，增强自信

被他人尊重是每个人最起码的要求，初中生虽年纪小，但他们都希望受到尊重。教学中教师必须端正教育思想，营造民主平等的课堂气氛，形成融洽的师生关系，这是激发学生进行创造性思维的前提条件。这就要求教师摒弃传统“师道尊严”思想，树立“师生平等”的意识，尊重学生、热爱学生，鼓励学生发表不同意见，只有这样，学生才敢于真实地表现自我，充分展现自己的个性，创造性地开发自己的潜能。

营造民主平等的气氛后学生敢于表现了，但他们表现时有时会对自己的能力没有信心。教师要帮助学生消除这种心理，增强学生创新勇气和自信，教学中以表扬为主，鼓励学生大胆创造，使学生增强自信心，从而将其引入创造性教学轨道。

营造氛围，增强自信，不仅美术教学中应如此，也是任何学科教学都必须做到的。