一、音的高低、长短和标记节拍 用来记载音符的五条平行横线叫做五线谱。五线谱的五条线和由五条线所形成的间,都自下而上计算的。 在每行五线谱的开头都有一个符号__叫“高音谱号”,是最常用的。当然还有“低音谱号”和“中音谱号”。它们都是用来确定乐音的绝对物理高度的。 高音谱又叫G谱号 表示小字一组的g,记在五线谱的第二线上。 低音谱又叫F谱号 表示小字组的f,记在五线谱的第四线上。 中音谱又叫C谱号 表示小字一组的c,可记在五线谱的任何一线上。用得较少。 在五线谱表上用来记录音的符号叫“音符”。音符的形状有多种,但不外乎有三种组成成分:符头,符干和符尾。符头有白符头和黑符头。符干写在符头的左下方或右上方。符尾写在黑符头符干的右边,许多音符的符尾可以相连。 音的高低 在五线谱上,音的高低是按音符在谱表上的位置而定的,位置高则音高,位置低则音低。比如这组音符: 从上谱还可看出,音符是记在线上和线与线之间的。在谱表中,共有五条线和四个间,它们的名称如下: 五线的上下都可以加短横线,这样就能记录较多的音。比如: 在五线谱记录的音到底多高呢?五线谱上的音高是固定的。一般人们以钢琴键位和五线谱表加以对应。在这里你应当了解“小字一组”的A音,它是物体每秒钟振动440次的音高,叫做“标准音”,人们把它做成音叉——,用于乐队乐器的调音。有了标准音,我们才能准确找出乐曲的调高。 音的长短 在具体的乐曲中,音的长短不仅指发生的长短,还指停顿的长短。音的长短首先是由不同形态的音符来表示的,见下表: 可见不同音符的长短,是按倍数增减的: 其次,用符点表示音的长短,即音符的右边附有一个小点的音符叫做符点音附。附点表示延长原来音符时值的一半. 第三,用连线“——”表示音的长短,即两个或两个以上相同音高的音符用连线连起来,表示把这几个音的长度相加成一个音。如: 第四,用休止符表示音的停顿时间的长短。在曲调中,除了音有长短外,间停顿的时间也有长短。音的停顿用休止符来表示,各种休止符如下图:(8) 节拍 节拍是音乐节奏强弱的有规律的划分。就象在舞厅人们按照二拍子、三拍子、或四拍子的乐曲,跳起不同的舞步。这种对节奏强弱规律的划分用小节来表示,——即用小节线来进行划分,小节线后的第一拍为强拍。(10) 乐曲的节拍用拍号来标明,拍号记成分数,分子表示每小节有几拍,分母表示以什么音符为一拍。见下表:(11) 谱表 高音谱表是最常用的谱表。它用于记录男女声歌唱的曲调和高音乐器,象笛子、唢呐、二胡等。 低音谱表用于低音乐器记谱,如大提琴、长号、定音鼓等。低音谱表从“中央C”往下推列。(18) 大谱表用于音域较宽的乐器记谱,如钢琴、手风琴、竖琴、扬琴、琵琶等谱。 中音谱表专用于中音乐器,不常用,知道即可。 二、五线谱标记调号 在简谱用1=C、1=D、1=G等作为调号来表示乐曲是什么调的。而在五线谱中则要看谱号旁边有无升号(#)、降号(b)或升降号多少来确定乐曲是什么调的。那么这些升号、降号是怎么来的呢?它们是怎样记到五线谱上的呢?要弄懂这个问题首先要了解音名与十二音律。 什么是音名?音名是五线谱用来表示固定音高的音的名称,它们是C、D、E、F、G、A、B七个基音,再加上#C(bD)(读升C或降D)、#D(bE)、#F(bG)、#G(bA)、#A(bB)五个变音,共为十二个,称为十二音律。 人们把这些音排列成组。—— 通过上图我们可看到,五线谱上自然记录的音与键盘上的白键音相对应,即没有记录升降音。那么,要在五线谱上记这些升降音,就要在这些音前加上升降号——。 调号的产生 通常我们把大调音阶唱成1234567i(do,re,mi,fa,so,la,si,do),在3和4之间、7和i之间是半音。这样,如果曲调的1=C,那么其音阶正好等于键盘上的白键,没有一个升降音。 但是如果1=D呢?1=E呢?1=G呢?实际上,除了1=C之外,其它任何调的记谱都会出现升降号,原因是要保持3-4之间、7-i之间的半音关系,其它各音之间的全音关系。以1=D为例: 通过上图可见,为了保证2-3和6-7之间的全音关系,就要使用升F和升C两个变音,于是产生了D调的调号。按同样的方法,我们可以推出其它各调的调号。 常用记号 五线谱上除了用音符来记录声音外,还要使用一些记号来辅助记录,这些记号也非常重要。 1,连线 连线有两种用法:高低相同的音用连线,表示将这几个音的拍数相加,唱(奏)成一个音;对音高不同的音用连线,在歌曲中表示一字多音,乐曲中表示一弓拉奏或一口气吹奏。 2,反复 反复记号有以下几种: 从头反复 中途反复 不同结尾反复 自由反复 3,装饰音 倚音 颤音 4,简写 5,其它记号 那么钢琴的价钱呢就要根据钢琴的好坏来说啦!嗬嗬,如果只是好玩或经济能力不好的话还可以买二手的哦!去琴行看看吧!
12岁是学习小提琴黄金年龄。。。。。。。。。。学习小提琴必须学会五线谱,不难的,何况你以前有基础呢。。。。。。。。。。。。。。。。。学习小提琴千万不要走入误区,浪费时间,精力和金钱。。。最后一无所。。。。。。。。。。很多小提琴的技巧和音乐都来自刻苦和勤奋的结晶。。。。到音乐学院,琴行,艺术培训中心去了解一下,不过学习小提琴最重要是你自己首先要刻苦学习和钻研,完全靠什么学校和什么老师是根本不行的,你是成年人,你要了解你自身的手指条件,和钻研小提琴技巧学习的正确方法,才是最重要,否则你到学校学习也不会掌握小提琴的,这是我的肺腑之言。。。。。。学习五线谱和训练小提琴音阶吧。。。。。。。。。。。。学习小提琴方法应该多种多样,可以结交小提琴朋友,到书店博览群书吸取精华,看大师的弹奏视频,在电脑查找小提琴学习资料,向高手请教。。。。。。。。。。。。。可以到我的空间去了解小提琴的问题,小提琴入门是不容易的,我告诉你我几十年的经验,在拉每首曲子之前,先把这首曲子的CD听听,看着谱子,跟着CD唱音符,把正确的节拍和音准牢牢记在脑子里面,这是第1步,然后平时有空闲时间充分的活动肩关节,手腕,手指,要求灵活性,独立性,柔韧性,这是第2步,有了前面的基础,可以把小提琴指板的音位和五线谱对照起来练习各调子的音阶,做到快速准确,这是第3步。在具备了前3步,就可以演奏自己喜欢的乐曲,要了解自己的技巧能力,不要去演奏那些你技巧根本达不到的音乐,其实对内行的人演奏小提琴是非常简单的,只要掌握最基本的演奏技巧,例如右手对弓子的控制,左右手闪电的速度,就可以随心所欲的遨游在音乐世界里面。。。。。
我可以告诉你学习小提琴的秘密,演奏任何乐曲都需要扎实的基本功,如果牢牢掌握小提琴的演奏技巧,那么可以演奏的曲目是非常多的,不仅仅是小提琴某个考级教材,没有右手优美自如的运弓,没有左手准确的音准和灵活的换把,以及闪电般的演奏速度,没有这些基本功,什么也演奏不好。如果有好的小提琴老师教你最重要的演奏基本功和乐理,也就是手臂,手腕,手指的灵活性和弹性,把各调音阶练习的犹如行云流水,牢牢掌握住音准和右手松弛,弹性的,灵活的运弓,如果具备我说的这些基本功,每天练琴无论时间的长短都是在重复正确的,假如你为了一首喜欢的曲子拼命的练习,却怎样也练不好,说明你根本就没有掌握小提琴最基本的演奏技巧。。。。。。。小提琴是有演奏秘密的,如果你能通过钻研找出这个秘密,只需要每天把身体的肌肉和关节调整到最佳状态就可以很好的演奏小提琴,这个技巧的掌握不是花多少钱和花多少时间决定的,有的人拉了一辈子小提琴也没有掌握优美的发音,而有的小孩却在很短的时间达到非常高的水平。。我回答了很多这样的问题,我不知道你看到过没有。。。如果你只是想通过每天定时的练习小提琴,那你永远学不好,,,只有通过仔细的研究,找出正确的训练方法,然后再去训练,才有可能成功。。学习小提琴与很多因素有关,手指,手腕,肩膀,肌肉的柔韧性,灵活性,大脑反应。。。要学习的知识非常多,音乐的学习,运动学的原理,骨骼解刨学原理,神经学原理。。。。。你可能不会明白,也许将来可能明白。
简单点说,第一个音是so,la,xi,do,ruai,mi,fa,so有两横底下一个圈la有两横底下的有一个圈,但那一个圈是被上面那一横穿着的,xi只有一横和一个圈,do有一横和一个圈但那一个圈是被上面那一横穿着的依此类推!一弦的空弦音是mi,二弦是la ,三弦是ruai,四弦是so
在下加一线上的是1,依次类推
如果想要学习的话,并且有恒心,虽然成为专业的很难,但是当一名业余的小提琴是完全可以的。学五线谱只是基本的不会很难!希望能够学好哦!