学摄影的方法有哪些？

学摄影的方法有哪些？

学摄影可以去学校去学习呀

这个也要看你自己以后的想法

如果想要从事这一个行业的话

建议去学校学习

学摄影最开始是考虑的学校教学质量，

那么对于教学质量的分析，

应该是从那几点考虑呢？

老师建议针对学生选学校，

考虑师资做出一下几点建议：

1、 学校的老师实际教学老师是有多少？

因为从事化妆教学行业，

我可以看的出很多学校的网上老师和在校的老师并不是一样的，

网站上挂着的老师比如挂着某某大师的名字，

而实际上这个老师是不会在这个学校教学的；

2、 老师的技术实际是个什么样的，

看到有的学校网站化妆作品很牛逼，

但是全部是买的别的化妆师、摄影师的版权作品，

那么这个学校的老师肯定技术不怎么样的，

具体怎么去看技术，

可以现场去看下这个老师当天的教学做的作品，

因为你去学摄影，

肯定是要去试听老师的课程再决定报名学习的事情的。

3、 再在看老师的责任心和耐心，

老师如果技术好，没耐心的话，

也是很难教的出学生的，

看老师是不是手把手教学、

是不是一对一的点评和指导。

选学校，选好的老师，

如果能满足以上三点的话，

那么肯定这个学校的教学质量是没有问题了，

如果一个学校的教学质量没什么问题的话，

那么对于这个学校你们可以参考报名学习了的。

1.作为摄影师，我们在拍摄的前期最重要的就是做好一个前期的准备就是为我们即将要拍摄的每一张照片确定主题。一幅成功的摄影作品就像篇好的文章一样需要主题鲜明突出重点。画面的所有元素，不管是点、线、面还是光、影、色都要围绕一个主题来表现和协调。

2.都说摄影师必须要有一双发现美的眼睛，善于观察周围的事物寻找美丽的场景，练就一双能洞悉周围所有美丽场景的眼睛。摄影是观察的艺术，看到的越多学到的就越多。

3.多拍摄，勤加拍摄不断的在失败的作品中培养自己的创作能力和拍摄能力。就好比在学习的时候人们总会说“好记性不如烂笔头”，学习摄影也是同样的道理。不管你理论知识多么的优秀，可以记住所有关于如何用光、摄影构图等等的知识，但是如果不常进行拍摄的话那么在上手的时候跟经常进行拍摄的摄影师就不一定能很快的跟上他们的节奏，抓不住瞬间的美丽。我们拍摄以后可以拿出拍摄的照片和自己想象中的画面进行对比，找出差距并进行更多次的练习熟能生巧，多次进行拍摄也许就能拍摄出自己想要的照片的模样，达到自己摄影想要拍摄出来的摄影的境界。

4.多交流。每个玩摄影的人都不会是孤身一人，在平常的学习和拍摄的时间里我们可以想比自己好的一些前辈指教，不断的纠正自己的错误，学习一些优秀摄影师的作品的长处，站在巨人的肩膀上，走得更快，看的更远。

5.多欣赏优秀的摄影作品。现在很流行的微博或者说是早ins上面我们可以关注到很多优秀的摄影师。摄影师们会在上面放很多自己的优秀的作品，可以通过这些平台去了解更多关于摄影师的审美或者说是摄影的技术和技巧等等。被动的观看优秀的摄影作品，提高个人的艺术欣赏水平，开阔眼界，为摄影创作打下良好的基础。

1、知道相机的基本操作：买到相机之后，建议大家多看说明书，说明书是大家熟悉相机的好帮手，相机的每一个按钮，相机的特别的功能大家都可以在说明书里查到，而且说的很清楚。
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2、明白ISO、光圈、快门三个之间的关系：单反相机有3个很关键的因素，一个是ISO可以控制光圈，一个是光圈可以控制图片的背景的虚化，一个是快门，可以拍摄高速或者慢速的物体。
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3、会控制相机的光线：相机的光线除了受外界的影响之外，我们通过调整相机的光圈、快门以及其他数据也可以获得很多的光线，必要时候我们还可以购买三脚架和闪光灯。
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4、照片的构图需要多加练习：一张好的照片一定有一个好的构图，我们要一边拍摄一边学习，多看看别人的作品，看看别人是怎么构图的，用了什么样的想法，这样你才会飞速的进步。
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5、尝试拍摄各种题材的作品：还要拍摄各种类型的图片，拍了模特了也可以走到大街上拍拍陌生人，喜欢拍风景的你也可以考虑购买一个微距镜头拍拍花拍拍小虫子。
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6、导入电脑中进行后期：一张好的照片也许没有进行后期，但是进行过后期的照片一般都是比较好的，我们你需要好好的学后期（PHOTOSHOP）这是摄影的必修课。
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7、发到社交网站看看别人的评价：拍了照片之后还要多分享，发到社交网站上让朋友点评一下吧，看看你哪些地方做的还不够好，然后继续努力继续改进。
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8、找一个良师益友一起进步：如果有一起玩摄影的朋友那会更加好，可以一起出去拍照，一起交换器材、镜头拍摄更多更好的照片，一起交流，一起进步。以上就是新手怎么学习摄影的几个方法介绍，大家学会了吗？希望大家能早日提升自己的摄影技巧！

你可以去学习一些技巧，比如去后期强上面看看有什么技巧，我感觉这个网站上面的教学都挺有意思的。有什么问题欢迎询问，祝您工作顺利、身体健康，

构图主要是构图主要是研究三个问题的：一幅照片中有什么东西？这些东西是以怎样的形式呈现的？这些东西表达了什么意思？简单来说，构图是用边框去取舍、构造形式关系。

我们从接触拍照开始，或多或少都急于找到一些浅显易懂、能马上上手的“构图法则”来学习：

1、低角度构图

拍摄这样的照片比较具有挑战性，你需要蹲着、坐下、跪着或者躺下才能来贴紧地面拍摄照片。但是这样做非常值得，因为它能给你带来非同寻常的视觉体验。确定好拍摄主题后，需要你寻找一个足够低的角度，甚至于直接将手机贴在地面。然后利用画面引导线，例如上图的车轨或别的主题，并将整个主题画面放在手机取景框中。或者你也可以试着将画面中的前景作为主体，这样更能突出重点。最后点击屏幕对焦拍下照片即可。

2. 仰视构图

我们平常使用低角度构图时，拍摄主题往往是生活常见的。但我们接下来介绍的这种构图所拍摄的主题却是我们所处的楼宇、树林以及天空。无论我们身在喧嚣的城市还是漫步于森林，都能够通过仰视构图捕捉到创意十足的画面。

你可以抬头甚至躺下观察楼宇间的线条，让建筑从画面的四角向内延伸，使观众有种置身其中的感受。我们也能仰视拍摄树枝、高山、云朵等。抬头看看天空，你或许能见到飞机掠过的气流轨迹，又或者刚好有一组飞机正在翱翔，拍下这样的照片会非常有画面感。

3. 俯视构图

另外一种独特拍摄技巧。当然不是说你非得爬到建筑物顶端才能拍出令人喜爱的作品。但是，如果你能够有机会站到高处，那你一定会看到令人震撼的画面。

4、三分法，九宫格，黄金分割法，井字法构图

我们最常见的、常用的构图法则，根据数学黄金分割比例将画面分成三份或者九份。

5. 引导线构图

让我们寻找到线条，并且可以让这些线条的方向指向我们要表达的重点。在场景中概括有力的引导线，串连起画面内容主体与背景元素，还能吸引的观众的注意力，完成视觉焦点的转移。

6.框式构图

你只需要在拍摄的场景中寻找可以围绕着拍摄主体的东西。用这样的"框"去完成你的构图能够极大提高作品的吸引力。拍摄框式照片时，不必找寻一个能完全围绕主体的框，你可以简单的从一些树干之间的开口穿透过去取景，就像上图一样。景框可以是一个门、一扇窗、一个拱桥，甚至是一面镜子等，能够利用环绕的事物强化拍照主体即可。

7、对称式构图

是指被摄体在画面中轴线两侧，对等或大致对等，画面从而具有布局平衡、结构规矩，蕴含图案美、趣味性等特色。在现实生活和周围环境中，有许多情景和物体本身往往是左右对等的，从其左右对等的角度居中取景拍摄，即可形成左右对称的画面布局。

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