为什么说钢琴是乐器之王？

钢琴为什么会被称为乐器之王，我们可以从多个方面来了解。

首先从钢琴的特点来回答

任何乐器都有它的长处和短处，这长处和短处形成了各自的特点。而各自的特点，又决定了其存在的价值。在这个意义上，所有的乐器都是平等的不可代替的，都有存在的理由。

1、音域宽广

现代钢琴一般都有88个琴键，也就是从大字二组的A到小字五组的c的全部半音。有些钢琴的低音区还有比大字二组的A更低的若干琴键。这样宽广的音域，只有管风琴可与其相比，超出了任何其他乐器。

2、音量变化幅度巨大

音量是指声音的强度、力度。钢琴既可发出十分微弱、人耳刚刚能听见的弱音，也可发出宏亮有力、震撼人心的强音,以及处于极弱极强两者之间的各个力度层次的声音。

3、最理想的多声乐器

由于钢琴使用十二平均律，使音乐的转调、复调、和声获得极大的自由。钢琴家借助踏板的作用，用他们经过训练的双手，可以在钢琴上弹奏出无限丰富的不同音的纵向、立体组合。手风琴、吉他也是多声乐器，但是他们在乐音组合的多种可能性上，却远逊于钢琴。

凭着以上三点，使钢琴可以独立成为一个完整的音乐世界。

在这个世界里，作曲家们绝妙的音乐思维可以纵横驰骋。有人说，一滴水能够映照出整个世界，我们更可以说，一架钢琴，无须与任何其他乐器合作，就可以容纳入人类精神的宇宙。

为什么几乎所有的伟大作曲家都是钢琴家，都谱写钢琴曲？为什么钢琴曲是所有乐器独奏曲中数量最大的？道理就在这点上。

钢琴又是相对普及的乐器

虽说钢琴属于贵重物品，但对今天的许多人来说，都不是可望不可及的东西。相比之下，管风琴则重来不是家庭个人可以私有之物。所以尽管管风琴具有某些可以与钢琴匹敌的功能，却永远不能像钢琴那样进入千家万户。

如果抛开高级程度，只讲入门阶段的话，钢琴还是个相对容易学的乐器。通常不用多久，初学者即可弹奏出完整、立体、多声的钢琴小曲来。

将以上特点集合在一起，就使钢琴成为一件独一无二的、唯一被称为“乐器之王”的乐器。

拓展资料

钢琴（意大利语：pianoforte）是西洋古典音乐中的一种键盘乐器，有“乐器之王”的美称。由88个琴键（52个白键，36个黑键）和金属弦音板组成。意大利人巴托罗密欧·克里斯多佛利（Bartolomeo Cristofori，1655-1731）在1709年发明了钢琴。

钢琴音域范围从A0（27.5Hz）至 C8（4186Hz），几乎囊括了乐音体系中的全部乐音，是除了管风琴以外音域最广的乐器。钢琴普遍用于独奏、重奏、伴奏等演出，作曲和排练音乐十分方便。演奏者通过按下键盘上的琴键，牵动钢琴里面包着绒毡的小木槌，继而敲击钢丝弦发出声音。钢琴需定时的护理，来保证它的音色不变。

参考资料：钢琴—百度百科

　　在世界各国的成千上万种古今乐器当中，现代钢琴被众多的音乐家们誉为“乐器之王”。这不仅是由于它的体积最大、内部结构最复杂，更主要的还是由于它优良全面的性能和广泛的用途都是其他任何乐器（除为数不多的教堂、音乐厅中的管风琴外）无法与之相比拟的。为了能让大家对钢琴有进一步的了解，本文对钢琴的性能和用途做以下简单介绍。

　　优良而全面的性能
　　一台优质的现代钢琴，都能具有音域宽广、音量宏大、音色优美、音律准确、转调方便、弹奏灵敏自如、表现力丰富等优良性能。
　　现代钢琴是古今中外的乐器中音域最宽的，它有88个琴键，也就能发出88个不同高度的乐音来。从最低音大字二组A（A2）频率为27.5HZ，到最高音小字五组c(c5)频率为4186HZ，共有七个多八度，涉足九个音组，其中的七个音组都是有十二个半音的完整音组，最低的大字二组有三个音——A 、降B、B，最高的小字五组只有一个音——c。这么宽广的音域，完全涵概了音乐中所使用的整个乐音体系。
　　钢琴的音量可以在演奏者的控制下作任意的强弱变化，它能发出音乐中使用的从最弱音直至最强音。在为一把小提琴伴奏弱旋律时，它不会喧宾夺主；在与庞大的交响乐队合奏强音时，它也不会被淹没。钢琴之所以能做如此大幅度的音量变化，一是因为它有一套运动十分灵敏、结构精密复杂的键盘机械，演奏者可以随自己的意愿任意变换各种不同的弹奏力度，在丰富的强弱变化中，使音乐得到最充分的表现。二是因为它有一张面积很大、谐振性能良好的音板，琴弦被激发后而产生的微弱震动，在音板的谐振作用下得到极大的放大，从而获得巨大的声功率，人们也就听到了美妙的乐音。
　　由于钢琴能用人的双手十个手指同时弹奏，由两人合作的四手联弹当然就可以同时发出更多的音，因而现代钢琴又是一种性能全面的和声乐器，拥有使用变化无穷的和声手段的可能性。也就是说，在钢琴上人们可以做出任何形式的和声组合以及多声部旋律组合。这也是世界上几乎所有著名的音乐家都要为钢琴写下不朽名作的重要原因。
　　钢琴除上述优良性能外，由于其独特优美的音色，使它还具有十分广泛的适应性。它可以同人声或其他各种乐器（包括各国的民族民间乐器）结合使用，既不失掉其自身的个性又与人声及各种乐器的音响十分协调，形成完美的音响组合。加之钢琴采用十二平均律作定律标准，进而使所有的音形成固定音高，在合奏与伴奏中为人声和乐器提供了音准依据。

　　钢琴的广泛用途
　　钢琴的用途非常广泛，概括起来有以下几个方面：
　　1．优秀的独奏乐器 几百年来，世界各国乃至我们中国的作曲家、钢琴家，几乎无一例外的都为钢琴创作了难以计数的协奏曲、奏鸣曲及各种类型的独奏曲和改编曲。在各种音乐作品中，为钢琴所写的作品应属最多。许多钢琴家就是通过自己的钢琴演奏，留下了无与伦比的不朽乐章，创造了一生的辉煌成就而留名后世的。
　　2．良好的伴奏乐器 钢琴可以很方便的为各种形式的人声歌唱伴奏，也可以天衣无缝的为各种乐器的独奏做陪衬。钢琴从欧洲传入我国，曾被称为西洋乐器。它为西方的美声演唱以及各种西洋弦乐器、管乐器独奏提供伴奏，早已是传统形式。然而，在与我国的民族音乐甚至是戏曲音乐合作时，也同样能显得十分融合，并给作品增添了新的生命力。早在三十多年前，钢琴伴唱现代京剧这种形式就被搬上了舞台，成为音乐作品中“洋为中用”的一个成功范例。
　　3．作曲家的好助手 几乎所有的作曲家，在构思作品旋律、配置和声以及编配各种形式的乐队总谱时，都要在钢琴上试奏、试听，还可以通过钢琴表现和改编大型管弦乐曲。所以也常有人说，在一定意义上钢琴可以替代一支交响乐队。
　　4．音乐教学的最好教具 由于钢琴全面的性能，确定了它在音乐教学上的重要地位和使用价值。无论是学试唱、学练耳、学声乐、学器乐，还是学和声和作曲，钢琴作为各种音乐专业的必修课，在世界各国的音乐院校中都以成为惯例。
　　5．家庭中的“宠物” 钢琴作为儿童、学生、成人的练习用琴，被看作最好的乐器之一。随着我国日益增长的文化生活的需求，钢琴越来越多的步入了普通家庭。有的把它作为早期开发儿童智力的帮手；有的把它当作登上音乐颠峰的阶梯；有的把它当作老人退休后的伴侣；还有的把它作为家中的豪华陈设和文化氛围的象征。总之，购置一台钢琴在许多家庭已经不是一件难事，而且购买档次也在逐步提升。万元左右的国产琴一直销路很好，三万至五万元的进口琴也常被人们选中，甚至十万元左右的进口三角琴也不在无人问津。

　　综上所述，钢琴被冠以“乐器之王”的美称看来是当之无愧的，也是其他任何乐器都难以替代的

钢琴是乐器之王的三点原因：

1、音域宽广

现代钢琴一般都有88个琴键，也就是从大字二组的A到小字五组的c的全部半音。有些钢琴的低音区还有比大字二组的A更低的若干琴键。这样宽广的音域，只有管风琴可与其相比，超出了任何其他乐器。

2、音量变化幅度巨大

音量是指声音的强度、力度。钢琴既可发出十分微弱、人耳刚刚能听见的弱音，也可发出宏亮有力、震撼人心的强音,以及处于极弱极强两者之间的各个力度层次的声音。

3、最理想的多声乐器

由于钢琴使用十二平均律，使音乐的转调、复调、和声获得极大的自由。钢琴家借助踏板的作用，用他们经过训练的双手，可以在钢琴上弹奏出无限丰富的不同音的纵向、立体组合。手风琴、吉他也是多声乐器，但是他们在乐音组合的多种可能性上，却远逊于钢琴。

凭着以上三点，使钢琴可以独立成为一个完整的音乐世界。

拓展资料：

钢琴的社会影响：

钢琴之所以成为乐器大家族中的“王者”，是人类的精神文明及科技文明的发展所赋于它的，钢琴作为乐器的出现，是人类社会生活的需求，钢琴的发展更从一个侧面反映了人类社会精神生活不断发展的状态。钢琴作为物质基础，为音乐家的创作提供了条件，音乐家创造发展的钢琴文化又促进钢琴结构功能的进一步成熟。

通常人们认为钢琴有近300年历史，即1709年由意大利制琴大师B·克里斯托福里所创制的现代钢琴的前身。在以后的200多年，又不断改进完善，方成为我们看到的现代钢琴。

钢琴的传统市场需求呈现下降趋势，而发展中国家的钢琴消费量不断增加。全球钢琴制造和消费正从欧美日向新兴市场转移，其中，中国已成为全球最大的钢琴生产国和消费国。

参考资料：百度百科-钢琴

相信很多人都听过这句话：“钢琴是‘乐器之王’”。为什么这样说呢？下面来简单说一下。

首先，钢琴最主要的用途是来弹奏古典音乐的。古典音乐的曲式风格在技法上和和声体系上是比较复杂的。而其他的乐器，特别是民族类乐器在音区上范围太小。例如：古筝。只有1、2、3、5、6五个音。音域不够宽广。而钢琴的弹奏仅仅不只是限制于古典音乐。

纵观所有的钢琴曲或者是一些歌曲的伴奏，我们可以看出，民歌、通俗歌曲、另类的爵士、布鲁斯等风格的音乐都是可以用钢琴弹奏的。所以，这也是称它为“乐器之王”的原因。也就是可以演奏出世间大部分的音乐。另外钢琴的共鸣体大的特点，它比电声类乐器要好的是可以不用音箱设备。因为，我们知道，电吉他和电贝斯的演奏是一定要音箱的。

刚才从音乐分类上已经说明了钢琴演奏音乐的优势了，那么，在从音乐的情绪上分为抒情、活泼、欢快、激动的这些，用钢琴都是很容易表现出来的。而这些情绪换了其他乐器去演绎可能会比较难。

现代的社会随着科学技术的发展，又出现了电钢、电子琴这些。虽然他们不能算是真正意义上的钢琴。但也都是由钢琴衍生过来的。可以说，电钢和电子琴的普及更能说明键盘类乐器已经发展到无可小视。没有任何乐器能够代替的了。特别是合成器的出现。最主要的一点，就是这些乐器除了上述之外，还有一些庞大的功能，也就是可以模仿出其他乐器的音色和一些流行音乐的配器中的声部音色。这些是其他的乐器无法达到的。

1709年，意大利人克利斯托弗利把古钢琴和羽管键琴加以改良，采用一种新型的带小槌的键盘机械，以控制乐器的音色和音量，演奏效果显著提高，这就是最早的钢琴。钢琴总共有85或88个健，白键为C大调自然音阶，黑键是其变化音，也可能是其它调的自然音。钢琴音域宽广，音量宏大，音色变化丰富，演奏技巧复杂，表现力极强，可演奏各种不同风格、不同艺术要求的乐曲，所以被人们称为“乐器之王”。

德国作曲家贝多芬30岁左右的时候耳朵开始逐渐失聪。虽然不能再演奏音乐，但贝多芬仍然继续作曲。贝多芬耳聋以后谱写的音乐被认为是人类历史上最伟大的音乐。

我觉得钢琴是乐器之王。