素描的初学者一般是先练什么呢？

基本素描，首先从排线条开始。

1、可以帮助理解对象。
素描基础训练目的并不只是在技巧如何表现物象，更重要的是要学会正确的观察和理解物象的造型特征，把握物象的本质结构和普遍的造型规律。这实际上是一个积极的理性思维过程，只有在形体、结构准确的前提下才有进一步的研究光影、质感、明暗调子的可能性和必要性。

2、解决“形”画不准。
在学生练习和考试中，有很多形把握不准，偏差很大的情况，一方面是其造型能力弱，练习不扎实造成的，究其更深原因也是对对象结构理解不够，缺少结构间相互联系相互依存的理解。

为了画准对象的形体，我们必须掌握一套正确实用的观察方法，了解一些认识对象的基本原则，并在大量的训练中逐步熟练掌握，从而达到造型准确的目的。其中包括理解、概括、比较等方法。

3、在“散光”情况下可以画出对象体积。
在面对不打光的物体，完全可以在平时训练中抛开物体表面的明暗光影，直接分析所画物体中内在的结构线，通过线条来描绘对象的体积，这样不管光线多散也可以很好的表现出来。

4、根据形体的结构，一线为主，准确的表现出物体的内部结构和透视变化，这种方法叫做结构素描。

5、根据物体在光源照射下出现的明暗变化，以块面为主，注重表现形体的立体感、空间感和质感，这种方法叫做明暗素描。

6、把握形体、表现体积感和空间感，是基础素描另外一个重要因素，不但要明确物体的形状、比例、大小，同时还要克服平面描绘，对造型要有最基本的理解和掌握。没有体积空间意识，就不能养成对体积空间的观察习惯，更不能表现好空间关系。对空间的表现是绘画的基本能力。

扩展资料：

初学者应该注意的细节：

1、线条不可太乱，太散。

2、画圆柱与圆锥十字相交的物体的时候，两边圆柱的位置要在一条线上。

3、圆锥的底面不可有角。

4、投影与物体交接处一定要大胆加深，错了还有橡皮擦的。

5、明暗过渡要自然。

6、明暗对比要强烈，该黑的黑，亮的亮（否则会灰掉，就是黑的不够黑，白的不够白，几乎都是过渡的灰面）。

7、保持画面整洁（否则会脏掉）。

8、哪里有投影，明暗交界线一定要找全了。

组合的石膏，画的时候要一起画，也就是我们老说的整体，步骤：

1、确定整体画面的最高点和最低点，每个物体的位置。

2、打型，用侧锋轻笔触，简单确定它们的大致形状，然后确定无误，勾勒出它们的具体形状（注意透视关系：近大远小）。

3、找出全部的明暗交界线。

4、同步上明暗包括投影，和灰面一起画。（否则容易花掉，就是画面的部分不统一，注意透视关系：近实远虚）。

5、建议再找一些黑色的表面光滑的物体练练，如花瓶 。

素描题材

1、以肖像和风景为主。

2、19世纪出现了以日常生活为题材的素描。其它还有想象和抽象素描、艺术性建筑素描等。

3、立体派、表现主义、超现实主义素描。20世纪的素描似乎是反映不安、动荡和科学进步的。

4、实用性和技术性素描。实用素描要清晰地记载一件客观事物，从总体上说，它不重审美，而突出技术设计。

参考资料：素描（素描美图）_百度百科

1、不管学什么，兴趣是第一位，先给你提个醒，在你画出的东西得到别人的认可之前你要经历一个漫长的黑夜，要耐得住煎熬。

2、先从基础开始，这东西没什么捷径，先买几只2B铅笔，找找手上拿铅笔画画的感觉，排排线条，横竖斜各种角度都多练练，不建议上来就照着素描书临摹，练线条几乎是每个初学者必练的，线构成面。

3、这时候可以找本书素描书看看，主要学习透视方面的知识，理解透视的原理，记住一句：近大远小，近实远虚。

4、理解一些基础知识后就可以开画了，介于你是在家自学，没有外面画室里的那些石膏几何体，可以找一些家中的简单的规则物体，如瓶子，碗之类的，总之是比较规则的容易观察的，只画形。

5、按照以上方法练习一到2个月，每天练习半小时，那时候才可以说刚入门了，在班级上也能炫耀一下了，但想往上提高一个档次就不太容易了，如果还想一直发展下去建议到专业的画室去学习了。

扩展资料：

初学者应该注意的细节：

1、线条不可太乱，太散。

2、画圆柱与圆锥十字相交的物体的时候，两边圆柱的位置要在一条线上。

3、圆锥的底面不可有角。

4、投影与物体交接处一定要大胆加深，错了还有橡皮擦的。

5、明暗过渡要自然。

6、明暗对比要强烈，该黑的黑，亮的亮（否则会灰掉，就是黑的不够黑，白的不够白，几乎都是过渡的灰面）。

7、保持画面整洁（否则会脏掉）。

8、哪里有投影，明暗交界线一定要找全了。

参考资料：

百度百科-素描

　　一 不管学什么，兴趣是第一位，先给你提个醒，在你画出的东西得到别人的认可之前你要经历一个漫长的黑夜，要耐得住煎熬。很好，看得出你对素描还是感兴趣的，希望你在学习的过程中不要放弃，坚持下来就行了，记住：成功永远是属于最能耐得住寂寞的人！
　　二 先从基础开始吧，这东西没什么捷径，先买几只2B铅笔，找找手上拿铅笔画画的感觉，排排线条，横竖斜各种角度都多练练，不建议上来就照着素描书临摹，练线条几乎是每个初学者必练的，线构成面。
　　三 这时候可以找本书素描书看看，主要学习透视方面的知识，理解透视的原理，记住一句：近大远小，近实远虚。不要上来就画，多数都是透视错了，结果型就不用说了。还有明暗交界线，投影啦这些最基本的东西，平时多观察身边的各种物体，找找它们的明暗分界线。
　　四 理解一些基础知识后就可以开画了，介于你是在家自学，没有外面画室里的那些石膏几何体，可以找一些家中的简单的规则物体，如瓶子，碗之类的，总之是比较规则的容易观察的，只画形，同时在画的同时把明暗交界线、投影找出来，不用上明暗，每画完一个物体都要检查一下透视有没有问题。多画几张感觉透视没什么问题了 ，形也准了就可一尝试上明暗了，朝着书上那样的效果靠，中间要靠自己悟，别人说什么 都没用。
　　五 按照以上方法练习一到2个月，每天练习半小时，那时候才可以说刚入门了，在班级上也能炫耀一下了，但想往上提高一个档次就不太容易了，如果还想一直发展下去建议到专业的画室去学习了，因为你有了以前自学的基础，在画室里一定很吃的开的，一般人都是什么都不会直接进去学的，因为没基础，只能练一些基础，钱花了，只学了点皮毛，被那些画的好的一比，就渐渐失去信心了。
　　以上都是我学习素描后的个人体会，毕竟艺术这东西就没什么固定的方法，我还得承认有些人的确在这方面有天赋，天生就是画画的料，希望你也在这方面有非凡的天赋。

　　基本素描，首先从排线条开始。
　　素描第二点结构非常重要。
　　一、可以帮助理解对象。
　　素描基础训练目的并不只是在技巧如何表现物象，更重要的是要学会正确的观察和理解物象的造型特征，把握物象的本质结构和普遍的造型规律。这实际上是一个积极的理性思维过程，只有在形体、结构准确的前提下才有进一步的研究光影、质感、明暗调子的可能性和必要性。
　　二、解决“形”画不准
　　在学生练习和考试中，有很多形把握不准，偏差很大的情况，一方面是其造型能力弱，练习不扎实造成的，究其更深原因也是对对象结构理解不够，缺少结构间相互联系相互依存的理解。为了画准对象的形体，我们必须掌握一套正确实用的观察方法，了解一些认识对象的基本原则，并在大量的训练中逐步熟练掌握，从而达到造型准确的目的。其中包括理解、概括、比较等方法。
　　三、在“散光”情况下可以画出对象体积
　　在面对不打光的物体，完全可以在平时训练中抛开物体表面的明暗光影，直接分析所画物体中内在的结构线，通过线条来描绘对象的体积，这样不管光线多散也可以很好的表现出来。

　　素描的表现方法大体可以分两大类:
一类是根据形体的结构，一线为主，准确的表现出物体的内部结构和透视变化，这种方法叫做结构素描。
另一类是根据物体在光源照射下出现的明暗变化，以块面为主，注重表现形体的立体感、空间感和质感，这种方法叫做明暗素描。

　　一、培养正确的认识方法和敏锐的观察力
　　从严格意义上讲，学习素描必须从石膏几何体、静物、人物石膏像、人物头像等这样循序渐进的学习方法，但是我们很多初学者没有这种条件，有的考生临时“抱佛脚”，在没有接触基础训练时，直接画人物头像，这样的学生往往不可能画得好。培养正确的观察方法，也就是建立在对物体的深入理解上。我们画素描要懂得素描的基本要素，如形体、比例、结构、明暗调子、质量感和空间感等。这些名词看起来好像不难，但具体的操作确实是很不容易的。

　　二、建立良好的整体意识
　　整体意识的建立在绘画领域中是一个很重要的因素，对学生将来的绘画发展产生很大的影响。无论是从事何种绘画创作，都要涉及这个问题。整体是相对局部而言，局部是整体的一部分，局部存在于整体之中，而整体通过局部得到体现。对于初学者来说，一方面是加强对整体意识的理解，另一方面是在观察和表现中关注整体关系，克服注意力局限在某一个点上的不良习惯。

　　三、建立形体的体积意识和掌握表现技巧
　　把握形体、表现体积感和空间感，是基础素描另外一个重要因素，不但要明确物体的形状、比例、大小，同时还要克服平面描绘，对造型要有最基本的理解和掌握。没有体积空间意识，就不能养成对体积空间的观察习惯，更不能表现好空间关系。对空间的表现是绘画的基本能力。
　　素描写生练习是一个由感觉到理解到表现的综合过程，它具有自身特殊的规律和科学严谨的方法与步骤。所以，能否遵循其规则章法来有秩序地指导进行素描习作将对学习的成效是至关重要的。

达芬奇是先画鸡蛋的，
当然我们在画鸡蛋之前要找一个名师。

那么我建议你，首先买几本大师的原版素描画册（千万不要买高考素描）找几位自己喜欢的大师素描去临摹。
去学习透视法。
用透视法则去画你喜欢的房子，马路等 你喜欢的风景。
买个镜子，去画自己漂亮的五官。
画自己的手和脚。
买一只篮球，画篮球的造型，用透视法则分析篮球的构造，并且画下来。最好把这只篮球画到不用看就能生动的快速的用简单的线条准确的画出来。
这个时候你就可以去根据你喜欢的大师比如鲁本司他们所用的绘画材料，去研究他们的绘画手法。
然后再把自己的画和大师的画放在一起看看自己和大师的差距，好好分析自己 好好反省自己，接下来应该怎样提升自己。
最后，总结一下，学素描最关键的东西就是找到一个名师。
我认为最好去美院找一位有名的教授，考前班的老师最好不要找，还有大学毕业生也不要找，美院里普通的教师也不要找。
你要找的资深教授，不卖画的不要找。不是画家不要找，没有车子房子的不要找。
这样就帮你排除了那些三教九流，坑闷拐骗 的勿人子弟的美术老师了。
祝你前途无量